Park Chan-wook ist nicht nur einer der beliebtesten Filmemacher Südkoreas, sondern auch ein leidenschaftlicher Leica Fotograf, der sich auf Motive konzentriert, die sonst oft übersehen werden. Im Interview spricht er über die rätselhaften Bilder, die er mit der M10 Monochrom aufgenommen hat, über seine ersten Schritte in der Leica Fotografie und über seine Intuition beim Fotografieren

Worin liegen die größten Unterschiede zwischen Film und Fotografie?
Filme zu drehen, und das gilt insbesondere für meine Filme, ist der Tätigkeit eines Designers sehr ähnlich. Alles ist geplant und künstlich konstruiert. Sogar realistische Szenen, die ganz natürlich wirken, sind sorgfältig vorbereitet. Das ist meine Arbeit und die mache ich gern. Aber ich habe mich auch mit einer anderen Form von kreativer Tätigkeit auseinandergesetzt, bei der nichts geplant wird und die nichts Artifizielles hat: Ich stoße „zufällig“ auf ein Motiv, das ich „sorgfältig beobachte“ und dann „behutsam einfange“. Gefällt mir das Licht nicht, kehre ich zum richtigen Zeitpunkt noch einmal zurück, statt Kunstlicht zu verwenden. Ich möchte das „Kreation ohne Kreation“ nennen. Es ist Kreation durch Entdecken, indem man sich in Geduld übt. Dieser Weg, an den viele Fotografen gewöhnt sind oder der für sie sogar fast selbstverständlich ist, ist für mich als Filmemacher ein neuer kreativer Weg.

Welche Orte wecken Ihr fotografisches Interesse? Haben Sie Lieblingsmotive?
Ich liebe jeden Ort, den ich mit meinen eigenen Beinen erreichen kann. Ich bleibe von Natur aus gern zu Hause; eine Arbeit, für die ich zu Filmaufnahmen, Festivals oder um einen Film zu promoten irgendwohin auf der Welt reisen muss, fällt mir schwer. Wenn ich sagte, dass ich ernsthaft mit dem Fotografieren begonnen habe, um meinen Beruf zu etwas zu machen, das ich ertragen kann, wäre das keine Übertreibung. Ich mag besonders religiöse Einrichtungen, Berge und Wälder, Gassen in Städten, Museen und meine Film-Sets.

Wie würden Sie Ihre Fotografien beschreiben?
Humorvoll, ironisch, surreal und die Hauptdarsteller sind triviale Dinge.

Was ist der größte Einfluss auf Ihre Fotografie?
Der französische Fotograf Eugene Atget.

Könnten Sie Ihre ersten Schritte in der Leica Fotografie beschreiben?
Vor 20 Jahren machte mich der Lehrer einer Musikstudiengruppe, der meine Frau angehörte, mit der Leica bekannt. Wissen Sie, dass es viele Leute gibt, die sich gleichzeitig für klassische Musik, analoges Audio und klassische Kameras begeistern? Dieser Lehrer ist einer von ihnen. Wir gingen zusammen in ein Geschäft für gebrauchte Kameras und kauften eine M4 und ein 50er-Summilux der ersten Generation. Ich war fasziniert von der strengen Eleganz der Kamera, ihrem Design, das einen Zustand erreicht hat, in dem es nichts wegzunehmen und nichts hinzuzufügen gibt, und ihrer Schönheit, die sich organisch aus dem Wunsch entwickelt hat, wahrhaftig und nur der Funktionalität verpflichtet zu sein. Das erweckt in mir ähnliche Emotionen wie das Ansehen klassischer Filme alter Meister wie John Ford oder Yasujiro Ozu.

Was gefällt Ihnen am besten an der Schwarzweiß-Fotografie?
Ein Motiv zu finden, das ohne Farbe schöner aussähe, ist definitiv eine Herausforderung. Es ist nur möglich, wenn man ein anderes Augenpaar hat. Für mich ist die Leica M Monochrom dieses Augenpaar. Die Augen, die mir die Welt der unendlichen Graustufen zwischen reinem Schwarz und reinem Weiß öffnen. Oft ist zu hören, man solle nicht in Schwarz-Weiß-Kategorien denken, aber davon könnte die Schwarzweiß-Fotografie nicht weiter entfernt sein.

Ihre Bilder wirken sehr rau, und die Natur scheint eine große Rolle zu spielen – was wollen Sie beim Betrachter hervorrufen?
Spüren Sie Ihre Intuition. Mit einem kurzen Blick geht das nicht, man muss sich schon in das Bild vertiefen. Kosten Sie die Gefühle aus, die dabei entstehen. Und danach: „Oh, das gefällt mir, aber ich glaube, solche Fotos könnte ich selbst machen. Greifen Sie zu Ihrer Leica oder Ihrem Smartphone und fotografieren Sie etwas – irgendetwas.

Hat die Fotografie Ihre Arbeit als Regisseur in irgendeiner Weise beeinflusst?
Ich glaube nicht. Bei Filmen geht es für mich grundsätzlich um Menschen und in der Fotografie um die Welt jenseits der Menschen.

Park Chan-wook ist einer der bekanntesten Filmemacher des asiatischen Kinos. 1963 in Seoul geboren und aufgewachsen, schrieb er nach dem Philosophie-Studium an der Universität Sogang zunächst Artikel und Kritiken über Film und Kino. Inspiriert durch das Werk von Alfred Hitchcock beschloss Park, eigene Filme zu drehen. 1992 kam sein erster Film The Moon is… The Sun’s Dream heraus, der Durchbruch kam acht Jahre später mit Joint Security Area. Der europäischen und amerikanischen Öffentlichkeit wurde er schließlich durch seine Rache-Trilogie Oldboy, Sympathy for Mr. Vengeance und Lady Vengeance bekannt. In der Internet Movie Database erfahren Sie mehr über Park Chan-wooks künstlerische Tätigkeit.